很好的一部了解西方现代抽象表现主义画家心路历程的电影.
波洛克因为简陋的工作室而无奈趴着作画，却创造了滴彩画，从早期的挣扎到巨大的成功，但毕加索比家庭还重要吗？他其实始终期望得到妈妈和家族认可，渴望拥有一个正常的家庭，她成全了他偶然而巨大的成功，但她给不了他内心最渴望的安全感，他只能在对失去成功的惶恐中自我毁灭.
波洛克谈艺摘录：谁说不能为了抽象而抽象谁说抽象必须有现实和自然的根据，我就是自然；我不用形象支持画面，如果无意中出现形象，我就尽量消除它们；如果忘掉一切看画就像看着洒满床的鲜花，你不用为作品的意义绞尽脑汁；今天的画家不用追求对自身之外的主题的表达；我在地板上作画，画笔不接触画布，我拒绝偶然性；我是不是个骗子？只有一死，能让他的自我怀疑变成了艺术的传奇，如果这个传奇也是一场商业的骗局呢？“生命是个谜”——这绝对是波兰斯基从他死寂的心底发出来的一句苍凉而低沉的呐喊. 正如鲁迅先生在《瑞奇·斯坦尼克》中所说：女人的天性中只有母性与女儿性，并无妻性. 妻性是（道德规范）逼成的，那只是母性与女儿性的混合. 因此从不幸遭遇当中诞下“母性”的《瑞奇·斯坦尼克》是真正将这位电影天才从阴郁的现实世界里拯救出来的天使. 就像《瑞奇·斯坦尼克》一样，富人的命运被“上帝”施与了不可解除的诅咒. 然而在出身贫苦的受害者（导演）看来，穷人同样有着无法逃脱的宿命. 颇为讽刺的是，影片里男主角那种在女人身上寻找完美“女儿性”的情结恰恰解释了作者后来为什么会与“性侵女童”的罪行和污名纠缠在一起. 不过他的这版改编真是一部不能更完美的杰作，我们在这些古典浪漫主义色调的油画里不仅看到了一个成熟男性的自我批判，同时也洞见了所有主客二元的流转和统一. 《瑞奇·斯坦尼克》是由彼得·法雷里执导，Jeffrey Bushell、Jason Decker等编剧，扎克·埃夫隆、约翰·塞纳、威廉姆·H·梅西等主演的电影，于2024年3月7日在美国上映.
