不知是不是有删减或重新剪辑的原因，好多处剧情推动的增减，不仅突兀还莫名其妙，为追求快节奏的狠准，故事零碎到一盘散沙，人物刻画单薄，角色存在没必要，动机都很临时，邱礼涛B级片导演，虽然北上合作，但还是能看的出内里鼓噪的张力劲，图求撑破桎梏，放浪形骸，可最终也没能扩展到观众的想象之外，双雄对峙，人物虽有角力但联系疲软，纵深有限，苗侨伟第三方视角，妻女戏份的描绘几乎找不到意义，剧情只为强行制造结尾的极端冲突，满足简单粗暴的荷尔蒙宣泄，枪战一通眼花缭乱（也不知道谁打谁），连众人好评的地铁飙车戏我也觉得一般，真没啥技术含量，电影缺乏私欲和法制之间的深刻探讨，场面调度和节奏把握也是失控的行为，一切都是机械型的推进，题材是缉毒，其实是黑帮恩怨，所有人都要认罪，但没有人会忏悔，这是电影喧嚣之外比较遗憾的地方6/10.     以资产阶级家庭为中心分析革命的影响，家庭充当了亲情、教育、宗教信仰等社会秩序的维护者，但片中家庭的每个角色都处于异常的精神压力，这种压力源自意大利左派势力分崩离析之时，借由桑德罗的病态反抗打破固有的价值体系：他间歇性地在餐桌大笑喧哗，将家具丢到冬天院子里焚烧并为之雀跃，母亲葬礼上把修女们叫离，对窃笑他的神职学童显示急躁的情绪加以驱逐，他拒绝信仰救赎，修改成绩单再用墨水弄脏，直接攻击资本主义的教育制度，打破旧秩序的正确途径只有疯狂破坏哪怕同归于尽；与姐姐的关系刻画耐人寻味，桑德罗既爱慕又给她造成精神恐慌，开场不久一家人用餐的蒙太奇远近交替，将低位镜头（桑德罗抬腿挑逗姐姐）跳入中景（猫闯入饭桌）进行剪辑，还有骗母亲掉下山路后镜头环移向桑德罗的段落，影像明显的停顿和割裂感符合人物的困惑迷茫.     那，是改变我的世界的入口——无法在学校找到容身之处、一直把自己关在居室里的初中生·心.     某天，房间里的镜子突然发出光芒，在如同是被吸进去一样进入后，在那里的是仿佛童话中的城堡与6名没见过的初中生.     而且，自称“狼大人”的戴着狼面具的女孩出现，宣告“找到藏于城堡的锁匙，无论什么愿望都能实现”.     限期约为一年.     在抱着疑惑寻找锁匙且一同生活时，7人逐渐发现彼此有着一个共通点.     互相的心事逐渐明朗，而后打开心扉的心等人.     在7人开始把城堡视为他们特别的居所时，某件事袭向了他们——究竟是否能找到钥匙？为何是这7人聚首？各人内心埋藏的“不可告人的秘密”是？当一切的谜团明朗之时，超越想象的奇迹在等着他们——之所以选择让当真亚美担任女主角心的配音，是因为导演原惠一觉得当真纯洁又新鲜的声音、无法好好表达想说的话而结结巴巴的感觉跟心相当一致.     而为喜多岛老师配音的宫崎葵则是因为有许多的年轻配音演员参与了该片的配音工作，所以她便抱着像妈妈一样的心情进行了配音.     宫崎在配音时还会做细微的调整，因此她的录音也比原定计划还要提早结束，这也让导演有种挫败感.     在片中，心一开始是穿着袜子被吸入镜中的，但她自第二次进入镜子中起便开始有准备好鞋子，而这一内容则是从藤子·F·不二雄的漫画《哆啦A梦》中汲取的，因为在《哆啦A梦》中，穿上鞋子是要出门去冒险前的例行公事之一.     此外，导演还特意让为政宗配音的高山南在片中说出了动画《名侦探柯南》的招牌台词“真相永远只有一个”，因为这是他用心埋下的伏笔.     该片的主题曲《メリーゴーランド》是优里为该片量身打造的，他在主题曲中灌注了片中7个孩子各自的成长模样与想法，以及思念分隔两地的重要之人这些内容，他希望这首歌能更贴近角色们“不是独自一人”的未来.     原作：辻村深月《镜之孤城》（POPLAR社刊）导演：原惠一剧本：丸尾未步角色设计、总作画监督：佐佐木启悟视觉图概念、孤城设计：Ilya Kuvshinov音乐：富贵晴美出品人：高.